В статье рассматривается имитация, над которой студент, изучающий прикладное
декоративно-прикладное искусство, должен работать внимательно и уверенно в отношении
развития эстетического чувства, делаются выводы о роли практических занятий
изобразительным искусством для воспитания креативности и культуры в обществе.
Исследование проводилось среди 120 старшеклассников, которые участвовали в мастер-классах
по декоративно-прикладному искусству по трем дисциплинам (керамика, текстиль и
металлообработка), и было охарактеризовано с использованием смешанных методов. Мы
измерили изменения в эстетических оценках и развитии навыков, используя предварительные и
последующие тесты, а также качественные интервью и оценки студенческих проектов.
Студенты продемонстрировали значительный рост в своей осведомленности о разнообразии
художественных традиций, особенно о незападном декоративном искусстве. Качественные
данные свидетельствуют о том, что понимание студентами красоты и дизайна обогатилось
благодаря их занятиям прикладным искусством, о чем свидетельствуют итоговые проекты, в
которых студенты проявили большую эстетическую проницательность, оригинальность и
культурную осведомленность. В этой статье рассматриваются некоторые важные
образовательные возможности обучения декоративно-прикладному искусству для более полного
и объективного понимания вкуса учащихся. В ней также показана важность включения
незападных художественных традиций в учебные планы художественного образования.
Последующие исследования могли бы способствовать дальнейшему изучению долгосрочных
последствий практико-ориентированных методов обучения декоративному искусству и
возможностей междисциплинарного сотрудничества. Результаты исследования дополняют
литературу, которая поддерживает комплексный подход к художественному образованию, в том
числе значение декоративно-прикладного искусства для культурного и творческого обучения.