Мақалада сәндік-қолданбалы өнерді оқитын студент эстетикалық сезімнің дамуына
қатысты мұқият және сенімді жұмыс істеуі керек имитация қарастырылады, қоғамда
шығармашылық пен мәдениетті тәрбиелеу үшін бейнелеу өнерінің практикалық сабақтарының рөлі туралы қорытынды жасалады. Зерттеу үш пән бойынша (керамика, тоқыма және металл
өңдеу) сәндік-қолданбалы шеберлік сабақтарына қатысқан және аралас әдістерді қолдана
отырып сипатталған 120 орта мектеп оқушыларының арасында жүргізілді. Біз эстетикалық
бағалау мен дағдыларды дамытудағы өзгерістерді алдын ала және кейінгі сынақтарды, сондай-ақ
сапалы сұхбат пен студенттік жобаларды бағалауды пайдалана отырып өлшедік. Студенттер
көркемдік дәстүрлердің әртүрлілігі, әсіресе батыстық емес сәндік өнер туралы білімдерінде
айтарлықтай өсуді көрсетті. Сапалы дәлелдер студенттердің Сұлулық пен дизайнды түсінуі
олардың қолданбалы өнер сабақтарының арқасында байытылғанын көрсетеді, бұл студенттердің
эстетикалық көрегендігін, өзіндік ерекшелігін және мәдени хабардарлығын көрсеткен
қорытынды жобалардан көрінеді. Бұл мақалада оқушылардың талғамын неғұрлым толық және
объективті түсіну үшін сәндік-қолданбалы өнерді оқытудың кейбір маңызды білім беру
мүмкіндіктері қарастырылады. Ол сондай-ақ батыстық емес өнер дәстүрлерін көркемдік білім
берудің оқу жоспарларына енгізудің маңыздылығын көрсетеді. Кейінгі зерттеулер сәндік өнерді
оқытудың тәжірибеге бағытталған әдістерінің ұзақ мерзімді салдарын және пәнаралық
ынтымақтастық мүмкіндіктерін одан әрі зерттеуге ықпал етуі мүмкін. Зерттеу нәтижелері
көркемдік білімге жан-жақты көзқарасты қолдайтын әдебиеттерді, соның ішінде мәдени және
шығармашылық оқыту үшін сәндік-қолданбалы өнердің маңыздылығын толықтырады.